美国纽约大都会博物馆的中国书画展厅近日开始推出《图示和言传：说故事的中国画》特展，通过展出12世纪到当代的六十多组中国画作品，探讨中国古代画家如何利用图像和文字，描述不同的故事和看法。　　据此次展览的策展人刘晞仪女士介绍，此次展出的作品六十多组近百件，多为大都会的馆藏，其中有16件来自私人收藏家，展览将持续到明年夏天。

此次展览按照叙事的类型分为三部分。其中最典型的是一段段画出故事情节的长卷，段落之间或有与图像呼应的文字，例如赵苍云的《刘晨阮肇入天台山图》卷，从中可以感受到桃花源记的故事。有的完全没有文字说明，故事在连续的山水背景中从右至左展开，例如郑重的《搜山图》卷，讲述的是二郎神在山中抓捕妖怪故事。第二类型只绘出故事中最有代表性的一景，观众一见即可辨识，想像前后情节，例如仿钱选的《归去来辞》短卷，仅见陶渊明舟行归家由仕入隐的关键时刻。第三类型罕见于其他文化，但中国画里颇多，一幅纯粹山水或花鸟画，完全没有叙事的图像，但画家在题跋里说身家、歷史等深浅不一的故事，例如乾隆皇帝的静物画《鹿角图》，附文数说康熙行猎、满族尚武、考据学风诸事。

刘晞仪表示，有叙事内容的中国绘画是倡导政治理念和文化价值的一个重要媒介，同时兼有传达思维和感情的功能。她希望通过展出，让观众看到画家如何利用图像文字，清晰感人地描述出性质迥异的种种故事。