孔湘闳部分作品

今日上午，《黑夜如昼——子炎诗画展》在台州市文化馆开展。

孔湘闳，字子炎。她就像一个小女孩儿，在绘画的世界里“玩心”大发。她的作品像一个多棱镜，照射出了内心的多面性。有时像孩子般抽象写意，有时又细腻工整，有时又磅礴大气。

孔湘闳还是上海书画院特聘书画师，也是台州市女子书法家协会主席，浙江女子书法家协会主席团委员。

多元素的融合

孔湘闳的作品涉猎的范围很广，书法、国画、油画等，同样的，这些作品也很难用一种风格去描述。

孔湘闳是湖南湘妹子，后来因为工作关系，在台州住了近十年，因此骨子里既有温婉秀丽的“江南味儿”，又有湘妹子的热烈奔放，磅礴大气。

她的作品时而是用抽象恣意的线条，时而是细腻柔和的笔触，既有水墨的清新淡雅，也有油画的浓墨重彩。

在她看来，国画的雅致温婉，油画的抽象炽热，都只是当时情绪的表达。

她的画是随心所欲的，她希望自己能像孩子一样无拘无束地创作，去寻找适合自己的表达方式，去表达自己的情感、内容、故事。所以，她从来不给自己限“条条框框”，内容不断变化，表达方式多元化，用材不拘泥。

孔湘闳还天生能“左右开弓”，左右手都能够独立完成作品，并且风格各异。她并没有刻意去锻炼，只是无意中发现自己左手在创作时没有任何障碍，好像右手练了，左手也自然上手了。

右手的作品娴熟自然，左边的则透着一股“拙”气，她觉得，这种“拙”气，反倒是特别难得。

虽然不能用一种风格去描述孔湘闳的作品，但是有一点是作品的共同点，就是发现生活中的美好。她觉得自己的内心里永远住着一颗长不大的心，用发现美好的眼光去对待世间万物。

将对万物的感性倾注笔尖

作为一个女书画家，孔湘闳的作品中也处处流露出女人的感性。在她看来，一树一花一草都可能触动到内心的思绪，倾注于笔尖。

比如，感慨人生如戏，便有了“戏台”系列，人生当中的故事，一幕幕在她的笔下粉墨登场。

孔湘闳的母亲离世不久，有一天，她梦见了母亲在一片郁金香花海中向她张开了双臂。

孔湘闳心里很清楚，这只是一个梦境，但这个画面深深地印在她的脑海中，于是醒来后，她就创作了一幅《郁金香》。

这幅郁金香虽然用的是国画的颜料，但是却用了西画的表达方式。

“郁金香的花语是爱，创作时只觉得心中充斥着浓郁炽热的情感需要一个出口，下笔就不自觉流露出来。”孔湘闳说。

诗也是孔湘闳作品中不可分割的一部分。有时候，她也说不清，究竟是先有了诗意，还是绘画的意犹未尽，总之，这两者在她看来是不可分割的。

比如《郁金香》就配有这样一首诗：

母亲的花园

梦里

我在开满郁金香的园子里

飞奔向您

为您大声吟唱

红红的草就像远方那么耀眼的您

我生怕光亮惊醒了睡梦中的自己

从此再也见不到您

在她的油画系列作品《黑夜如昼》中，这种感觉尤为明显，大自然和生命的周而复始，给人以希望与生机。

这个系列中有一幅画名叫《生命之光》，孔湘闳告诉记者，有一次她的心情不是很好，一个身怀六甲的好友竟然不辞辛劳地来看望她，这既让她感谢于友情的力量，又感动于生命的律动。

蓬勃热烈的色彩

在孔湘闳的作品中，除了透露着女人的敏锐、细腻外，还有奔放热烈的色彩。她还特别大胆地大面积运用同一色系的色彩。她喜欢红色的热烈奔放，朝气蓬勃，也喜欢绿色的生命律动，还喜欢黄色的温馨暖意……

色彩的灵活运用，可以把一个主题带向另一个极端，可以表达画家独特的个性和情感，充分运用色彩达到内心的契合。

在一幅《远去的背影》中，一个穿着橙色衣服的少女背影，风吹起少女的头发，而背景也用了大面积的橙色渐变，却又那么和谐。

“不要问我从哪里来，我的故乡在远方……”

这幅作品的灵感源于孔湘闳青春年少时就喜欢听的《橄榄树》这首歌，她说不上为何喜欢，只觉它那憧憬与未知的忧伤让人迷离。而今再静静地听这首歌，已是泪盈满眶。

在另一幅《蓝玫瑰幻影》中，背景色用了全蓝色，而真正的蓝玫瑰却用了黑色勾勒。另外还有白色的线条像雨点一样急促而下。在她看来，有着雨后空灵透亮的蓝色给人澄净的感觉，和忧郁迷离的蓝玫瑰是绝配。

文中提到的这些作品这次都有展出，喜欢的市民不妨去一睹为快。