所谓的古典人物画，即是小品画，也是中国传统文人画的另称。 无论构图、人物形象还是背景添补，都要简洁、概括、追求随意的感觉，融笔墨构成、形象趣味、意境追求为一体。 不能用主题创作的绘画方式来画小品，那样会太腻、太拘谨，少了书卷气和写意性，更没有了中国画的笔墨随性书写的表现，也很难呈现出文人画所追寻的形象意味。

　　中国画的小品、册页和主题绘画的表现方法是不同的，随着绘画经验的积累，会发现其中的区别。很多画家为了讨巧观者和迎合藏家，将小品画画得越来越复杂、细腻，甚至把大作品画成扑克牌式的小画，成了绘画中的“微雕”，这不仅违背了写意中国画的笔墨艺术规律，更重要的是使得中国画的写意精神丧失殆尽。

　　画好古典人物画小品，首先应该向传统中国画学习。传统的书法用笔，花鸟、山水的造型符号和审美规律，都是我们要学习、继承和掌握的。特别是人物的造型规律和形象味道，是东方的意象造型的精神所在。要忽略解剖结构、比例质感的素描语言，更不必用深入写实的刻画方式。古典人物画一切都是意象的，在似与不似之间，以拙趣、意趣、东方的笔墨语言为主的表现手法，以意境、书卷气息或野逸品格为理念的艺术追求，是画好古典人物画的宗旨。

　　传统中国画，无论是构图、形象，还是线条、色彩、墨块都自成体系和面貌，与西方绘画异曲同工，都是艺术表达，却不是生活物象的直白描摹，是源于生活而高于生活，是提炼和再创造，是画家的情绪表达和情怀的寄托。所以自由表现、抒发情感，用作品展示对世界的认知和态度是画家始终的追求。

　　小品《紫气东来》步骤：

　　一、画小品画往往先从有难度、有笔墨效果的地方入手，这样可以没有束缚地放开笔墨去画。所以这幅画先从牛画起，不必起稿，可以用指甲划出大致形象的定位，然后用湿画法画出牛的五官，不必太区分各部位的颜色变化，这样会使画面有统一的调子。

　　二、待五官颜色干了以后，用大笔一次性把牛的躯体用浓重的墨块完成。在行笔施墨的过程中，讲究用笔、用墨的同时，也要对牛的形态结构有所兼顾和表现。在笔与笔的连接中画出牛的造型和气息状态，尽量多用方形造型，多用直笔，少画曲线，追求形象的整体感。

　　三、根据牛的行走状态，开始补画坐在牛背上的人物，这样人物和牛才能形成骑坐的关系，融合为一体。为了追求对比和变化，人物勾线留白和墨牛构成黑白效果。用藤黄湿画老子手中的竹简，增加画中的元素，使画面更为丰富。

　　四、给头像涂色，小品人物画脸部涂色，一般两遍即可。赭石色加少许滕黄色水多平涂，未干时用赭石色加少许淡墨湿画几个重要局部，如：眼、颧骨、嘴等部位，不要画得太多，点到为止。此阶段顺便用与脸色相近的淡颜色把衣纹、头发的轮廓染一下，增加层次感。

　　五、用淡墨，水分大些画云朵，要随意放松，使云有飘起来的感觉。然后，根据构图情况题字，最好用稍淡的墨题字，使书法成为作品构图的一部分，与画中的物像融为一体。

　　《中国美术报》第347期 美育