作品：遵义会议

北京作为一个国际大都市，充满浮华的躁动。晴也喧嚣，阴也喧嚣。在一片喧嚣中，我来到了位于宋庄小堡广场国防艺术区西巷的光明中国水墨画研究院。走进门就走进了历史。走进了历史场景中、走进了历史人物的丛林、走进了普通的民众中。穿梭于古代、现代，在古今人物不同目光的注视下，心生敬畏。对圣贤的敬畏、对英雄的敬畏、更多的是对艺术所能达到高度的敬畏。

一位花白头发的正在作画的先生掷下画笔，带着满满的笑容，带着光芒走来。红色的T恤，把脸膛映的红红的，目光亲切平易，闪着智慧的光芒。

这是一位生活中不善交际说起绘画又侃侃而谈的艺术家。他的画自由的游走于传统与现代，穿梭于古代与今人，英雄与闺阁少女，老者与孩童中，已达无法之法，我画我心，笔随心动的艺术高度。

一、凝重深厚的笔墨，成就大场景的气势恢宏

王光明先生善于画大型历史题材创作，凝重深厚，气息博大纵深。造势重于造型，气韵重于笔墨，写意重于写实。穿过历史厚重的尘封，

传递一种不屈，一种积极向上，一种民族精神，体现沧桑深邃，浩大寥廓和历史人物的时代感。

作品：淝水之战

《淝水之战》是大型主旋律历史题材的创作。这是中国历史上乃至世界战争史上以少胜多的著名战役。大画通篇234平尺，只用赭和黑色去诠释那宏大的历史场景。东晋时，秦王苻坚亲率八十万大军，去攻打晋国。晋国大将谢石、谢玄领八万兵马迎战。大画的最右端是苻坚手握马鞭指向淝水说“投鞭足断其流”，傲慢轻敌跃然纸上。中间部分是以八万胜八十万的战争场景。晋军勇往直前，越战越勇，苻坚溃不成军，致使“风声鹤唳”“八公山下，草木皆兵”。画面中赭黑交错，赭中有黑，星星点点的留白，以及焦墨的堆积，两军厮杀中敌中有我，我中有敌的群像处理，细线勾勒出近景战马和马上将军，然后是浓淡并不明晰的赭色的堆积，体现出众多的人马，背景处理上也充分体现了远处的淡赭和远远的淡墨交错，增加了画面的悠远与寥廓，营造了分不清是丛林还是晋国的士兵的历史环境，使观者能在画面上找到“八公山下，草木皆兵”的意境。大画的左端画的是奇袭洛涧。这是以五千胜五万的悬殊之战，是淝水之战的前奏。铁马冰河，气贯长虹。我们的艺术家把一个气势恢宏的大的战役浓缩在一个历史的画卷之中，表现了很强的驾驭能力，掌控能力。通篇的赭黑，在水墨画中很少见，艺术家的大笔挥洒，似战场上扬起的尘沙，又仿佛掀开历史的尘封。引领我们用透视的目光，走入历史。通篇的群像，体现了战争的宏大，增添了历史的厚重感。达到了水墨体现战争的一个新的高度。

《孙家鼐与京师大学堂》是安徽省重大历史题材美术创作工程之一。这是一个集体的历史群像。画面设计严谨中正，突出人物，弱化背景。背景上运用双勾法勾出松树，写意出柏树，以极淡的笔墨画出远处学堂的灰瓦翘檐。以大写意水墨交融，浓淡相协勾出轮廓。以油画般的造型与构图刻画出每一个人物。画面中孙家鼐先生虽年迈，但目光睿智深邃，画面中的各色人物虽表情各异，但是充满昂扬向上的精神。

《遵义会议》是王光明先生正在创作的红色历史题材百米长卷中的第一部分。王光明先生用独特的笔墨技法和画面构成来展示这一中国革命史上红军长征这一波澜壮阔的历史事件。对毛泽东、朱德、周恩来等历史人物都进行了精细的刻画。通篇不设背景，只是用赭和朱磦加淡墨渲染了大的红色的背景，烘托了气氛，寓意深远。

王光明先生还以写意与写实结合的笔法创作了大量的历史人物。扬州八怪带着孤傲与不羁，形丑而特立独行，无目而睥睨天下。刘铭传带着不屈，带着沧桑；季羡林、闻一多、李克农带着时代的烙印，个性鲜明，鲜活、生动、立体。

二、继承与创新结合，大写意人间百态

现代人物画要体现现代的中国元素、中国画的语言、体现现代人活生生的生活，那就要破解绘画语言，在选题、立意、结构、技法等多方面进行突破。王光明先生充分发挥他曾经学过油画，在造型上具有的优势，把造型与构图突出出来，给人以视觉上造型的完美。灵活的把写意山水中的造势功能运用到型的把控上，轮廓模糊化，只用浓淡略略体现光感，弱化了光在人物身上的差异。突出刻画人物的面部，尤其是眼部。凝聚到一起的夸张的眼睛，或目空一切、或若有所思，或茫然，或淡漠、或欣喜，形成了画魂，体现了眼神的写实化。大面积的背景写意化，突破了传统。从而使画面更具有视觉冲击力，触及人的灵魂，每一个画中人就具有了独立的人格，是独一无二的。

《矿山素描》描写的是七十年代矿工。他们从矿井中向我们走来，带着一身的疲累，带着通身的煤粉，带着完成工作后的木讷。艺术家以深深浅浅的深浅墨色疾笔迅行，淋漓凝重。有中锋拖拽，有几乎是大山大水中才能应用的皴法，浓墨、焦墨、淡墨的交错点积、堆砌，形成了矿工的群像。眼睛夸张的凝聚，有目不点睛，宽鼻、木讷的张着嘴。把光明和热量通过一车车煤炭运到祖国各地。记录的是历史的瞬间，也是一个时代的缩影，是那个时代矿工的大写意人生。《光明使者》表现的是八十年代的矿工的形象，身姿已经挺拔厚重，目光坚定，眼睛里有了追求和渴盼。艺术家用大写意的笔触，运用笔墨的夸张，通篇无线，却墨骨厚重挺立。使人物带有鲜明的艺术家个人的符号。也开创了人物画用面去刻画，用墨块去渲染，在墨色的浅淡与浓重中大写意出矿工的群像。每一幅画，每一个人都会引起观者心灵的震撼。笔墨放纵恣肆，率性点染，如黄宾虹的无序中孕育浓厚的画理在其中。使每一个矿工都山一样的厚重，正是这样的普通人撑起了那个时代的天空。

《平遥鼓乐》，《土尔扈特部之声》等作品将此法发挥的淋漓尽致。表情更丰富，脸上轻染淡淡的赭墨，更显生机。《平遥鼓乐》用山的皴法画人物，将西北汉子的粗犷豪迈刻画的雄浑有力，鼓手、唢呐手、舞狮者们脸上情态各异，寥寥几笔情态各异，眼神及面部都含着喜庆，身上浅浅的润染了淡淡的橙黄，为喜庆添了一抹色彩。侧锋拖拽，皴法加淡墨罩出衣纹。《土尔扈特部之声》中唢呐手又都在墨的变化厚重之中添加了吹乐之时的脸部肌肉的动态，体现了衣着的写意性，面部手部的写实性。《村委会》 在群像中，把诧异、欣喜、沉静、木然等心态、眼神刻画出来，惟妙惟肖。《岁月》中透视的是沧桑。流年抽走了女人的青春与华彩，带走了健康与满口的牙齿，留下的是老树年轮一样的皱纹，象一本有生命的旧书，只要轻触，一定会有故事，使普通的人具有了独立的人格，呈现出人性的光辉。《西部印象》中女性体现的是大地一样的沧桑厚重。

三、色彩与水墨融合 实现对美的极致追求

王光明先生奉行读万卷书走万里路的思想，采风行程遍布祖国各地。同时，又注重吸收油画造型、色彩之长。将油画的诸多技法应用到国画上，尤其是现代女孩形象的塑造上，使之更加鲜活，体现了对美的极致追求。

《青花瓷》系列二十幅人物画，画面清丽婉约，高洁脱俗。少女的婀娜羞涩，大笔勾画出的造型的一气呵成，东方的典雅，女孩身上那一片青花，使人感觉到只有中国的才是世界的，也才是最美的。画面突出了少女春天般晴朗明净的感觉。每幅画中的女孩都女神一般的美好。《红盖头》《大花轿》系列，则是出嫁新娘，娇美羞涩。《青花瓷》系列和《红盖头》《大花轿》刻画了女孩在情窦初开到出嫁前这一阶段的情态 。青花的点染，大块的中国红浓烈而不妖艳。营造出极致的美感。形成了艺术家独有的，带有艺术家鲜明符号的青春女孩系列。

王光明先生的小品人物也同样是一个大的世界。而且是一个色彩的世界。这世界是一个中国戏剧的大世界、是雨巷中烟雨蒙蒙中的江南女子、是我们的童年趣事。

京剧人物上艺术家抓住特定场景和片段，以少胜多，大笔勾勒，用简练的笔触，线面结合，形式上赋以拙朴，使戏剧人物更具舞台感，人物之间的呼应相得益彰，具有造型的美感、结构的美感、服饰的美感、整体画面的美感。《铡美案》中的包公，在头部造型上工写结合突出他的青天白日。身体结构上不设一线，以面代线，用淡墨几乎透明的罩出淡淡的官服，头上的乌纱帽和项下黑髯焦墨染出，白色眉毛和额头的弯月钛白纯色写就，洁白耀眼，清清白白在人间。《长坂坡》中赵云、张飞气吞山河的神武气概，勾勒皴染，英雄的神武豪迈跃然纸上。《空城计》中诸葛亮的悠然淡定，羽扇纶巾、一曲《高山流水》吓退十万大军。在戏剧人物上的革新与突破和戏剧人物创造上开创了一个写意与动态契合、舞台与人物契合的一条宽阔的道路，对于今后的戏剧人物的创造将产生深远的影响。

系列小品《雨巷》和《童年》等小品画是王光明先生对绘画材料的一种大胆尝试，构图巧妙，独具匠心，达到了内容和形式上的完美结合，让观者眼前一亮，回味无穷，这种独特的艺术形式给人以赏心悦目的感觉。《雨巷》所传递出的是一种纯净的美感。那把油纸伞下朦胧的美女，只是蓝红色块浸润下模糊的人影，却让您觉得美人美的不可方物。庭院深深深几许，醒来忽闻熟语声。午睡的慵懒之态，用色代线营造了朦胧的美，一种意象中的美感。《童年》系列，同样是采用了这种以色带线的方法，笔触简练，动感十足。《滑雪》寥寥几笔，几个色块，把男孩风驰电掣从高地滑下的动态写的惟妙惟肖。《打猪草》中斑驳的红色和深淡墨色的衣衫，目光看向前方的稚气的小脸和甩着一条小辫子，抓住了寻猪草的小女孩的瞬间情态，身后的竹篮形成了一个小小的配景。画面虽小，却趣味横生。《邻家女孩》中两小无猜的小男孩、小女孩墨色茵蕴，润泽华滋。带给人细腻的美感。

王光明先生的作品格调雅逸，技艺高古出新。讴歌正气，崇尚美好。艺术家用他对生活的无限热爱，把生命融入绘画，交给绘画事业。祝愿这位德艺双馨的艺术家艺术之树常青，枝繁叶茂。（作者/钟咏梅/系中华文化国际交流促进会理事、中国书画导航网高级编审、中国北国风书画院 常务院长）

王光明简介

王光明，笔名木然。1952年生于安徽淮南。毕业于安徽师范大学艺术系，后又进入中央美术学院国画系、中国国家画院杜滋龄工作室学习。

现为中国美术家协会会员、安徽省美术家协会理事、安徽省中国画学会创会理事，清华美院书画高研班导师，北京凤凰岭美术馆驻馆画家，人物画研修班导师。出版有：《王光明水墨人物画作品集》、《王光明画集》、《名家名画----王光明水墨人物作品》、《王光明人物画精选》、《王光明水墨画》、《王光明戏剧人物小品集》。

获奖：

1999《和平颂》获省文化厅、省文联、省美协主办的庆祝建国50周年安徽省美展优秀奖；并获由中国美协主办的鑫光杯迎澳门回归国画精品展优秀奖； 2000 《淮南小山图》获中国美协主办的“世纪·中国风情”中国画展优秀奖；《仕女图》入选由国土资源部、中国美协、中国书协主办的民族魂国土情全国书画大奖赛。 2002《矿山速写》入选由中国美协主办的纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展览；《晶体》入选由中国美协主办的第十六届全国版画作品展览；《光明的追求者》、《千尺律动》、《晶体》入选由省委宣传部、省文联、省美协主办的新徽派版画历程展； 2003《后生可畏》入选由中国美协主办的“2003年全国中国画作品展”；《矿山速写》获省文化厅主办的“群星奖”安徽省美术书法摄影作品评选二等奖；《小山图》获省文化厅主办的“群星奖”安徽省美术书法摄影作品评选三等奖； 2004《品茗图》、《对弈图》参加由中国美协主办的“彩·墨空间”当代中国画家提名展； 2005《群贤茗春图》入选由中国美协主办的“太湖情”中国画提名展。

2007《人物》获由省文化厅主办的第八届艺术节美术作品展三等奖；

2009《窗里窗外》获省文化厅、省文联、省美协主办的第三届安徽美术大展优秀奖；

个展及联展：

1996 “王光明、徐若鸿水墨作品联展” ，淮南市文化局主办

2006 中国画十人展，大中国画院，广东广州

2007 中国画六人展， 扬州市政府主办

2007 中国画十人展，中国艺术研究院主办

2008 “扬州新八怪”作品展，扬州八怪纪念馆，江苏扬州

2008 王光明水墨人物画展，淮南市博物馆，安徽淮南

2010 著名画家王光明人物画展，扬州市美术馆，江苏扬州

“水墨澄怀”——中国画四人展，荆鸿艺术馆，广东广州

2012 “光明行”——王光明水墨人物画展，久留米美术馆，安徽合肥

2013 “文质墨心”——中国画五人展，开元美术馆，山东淄博