艺术简历

王培昆,1957年生于天津,祖籍山东省威海文登市。自幼习画,童年开始“苦行”于艺术天地,并用实践筑就着自己的艺术创作之路。1977年参军。1980年部队复员,在天津市少年宫任教师,1983年调入天津法制报社任美术编辑,发表过几千幅漫画、插图,出版过三本连环画册,1987年作品参加第七届全国美展,2000年获“名士杯”全国书画大赛佳作奖,同年又获首届“吴道子”基金会美术大赛精品奖,1999年开始专职绘画,2000年进修于北京画院,自费云南采风,2001年独往西藏创作、写生。2002年北京电视台播出专题采访。2003年8月应北戴河美术馆邀请举办“北京名画家书画展”。2004年5月参加由“中国公共关系协会艺术委员会”、“仁和美术馆”联合主办“2004年首都优秀中青年画家精品展”。

这几年王培昆常来洗心禅寺,偶尔小住几日,在方丈楼画国画,所以印象深刻。

现在他嘱我为他写序,还真有几分为难。我虽好书画,然而全无师承,任性胡为而己,理论更谈不上。如此,只有扬长避短,从“禅”谈起,请教于诸方。

禅这个不是东西的东西,对中国人的文化思想影响真是深远,不言其它,仅诗书画印方面,自从有了禅,中国人就从写实主义走向了浪漫主义,其实是一种空灵,不再拘泥于现实。

以王维为例,“行止水穷处,坐看云起时”,这种空灵与悠远以前是没在的。后来诗画阵营领军的和尚们,如八大、石涛无以不是以诗画表禅!表什么禅?禅意与禅境!

什么是禅意?首先是空灵!要诗画空灵,作家先要空灵!心中塞满名利,怎么可以空灵?去名去利谈何易矣!如寺前放生池,一池水浊,从鱼皆染⋯⋯

三十年经济热梦,书画界已经是人满为患,被挤得水泄不通了。官人商人也滥侧其中,将本来斯文,本来清平的书画界搞得黑白不分。这会成为历史的笑柄,时下人们是看不清的。这没在标准,没有羞耻的时代,怎一个“乱”字了得!

王培昆是跳出名利二字的“痴子”。我虽不相面,但我会看人。他在庙里能住得住就是一证。

他酷爱书画自不必说,关键在于奈得住寂寞如和尚一般,实属不易。这首先从其笔画功夫说起。一招一式有出处,心不燥,气不浮,意在笔先,故线条沉着,来去交待清楚。静也,入道之初门。

其次,空也。空,并不是什么都没有,而是语到极简,惜墨如金之谓也。我们在培昆的罗汉们身上看到了。如此以来,罗汉们才以“无我”“空”的状态呈现在我们面前了。罗汉的精神面貌被展现出来。古人云:知人知面不知心,画虎画皮难画骨。罗汉的骨也是不好画的。他们将佛画成神偶,全然千佛一面,将观音画成娘娘,全然没有慈悲。将罗汉画成社会主义初级阶段的肥胖症人群,全然没有罗汉的解脱状。乃至造像,总是从骨子里透露出要经营的样子……这怎么传世呢!?不过,乌鸦落在猪背上,大家一样,谁也别嫌谁黑。俗人俗心,画品不俗难啊!

时人自己痴狂,还以为别人痴狂。每字画,满纸满满荡荡,生怕别人看不懂,将读者当成傻子,其实,不会演戏的未必不会看戏,行行如此。

只有对禅门之空有所领悟的人,才会留白留得恰到好处。

禅的最大的特点与法要还不在空字上,而在悟字上,一个悟字好生了得!培昆是有悟性的。悟性表现在笔触、构图、用色几个方面,这几个方面呈现出禅境是画外有韵。

以培昆的山水画为例,他没有浓墨重彩,而是勾勒与淡抺,远山近水,人物草木便以“和”的状态呈现出来。这是禅境,禅境不是一种理论,而是融化的状态。画与纸融,人与境融,混然天成。在画外有一种理想,这种理想超越现实。我们为什么喜欢画,因为它超越现实,给人一理想的安慰!

培昆为什么叫我写序?

想来,他认准我懂禅,其实,我以生命为代价,换来的是清净、不争、无求。那么好吧,你认为消极也好,保守也罢,隐忍也行,反正人与画的品位在于状态,状态不好,价再高,位置再显赫,心身,人与画品也是分离的。对立与分离的状态是不好的。如秦桧写得一手好字,知道的人甚少。人品不高,作品贬值。

言为心声,字为心画也。画家须志在山林,胸中有千山万壑,然后笔下风云自然。如若满脑子技法人事,挖空心思经营自己,其作品必然恶俗、甜软。

至此,不得不说一下传统文化的修养问题。书画是传统文化的载体,不但呈现作者的心性功夫,也表现其文化素养。古来大家对于儒释道三家以及诗词歌赋皆可信手拈来,或题诗或落款或题画名皆有点晴之妙,而今人因胸无点墨题记往往俗不可耐。

心性功夫不独对士大夫而言,棋琴书画无以例外。

本焕和尚与一诚和尚的字,透露出穷苦孩子的勤�,字后面隐藏的却是一个信仰者的安静、清净、入定。如果依照字画论,自不入流,但以品位而言,决不在书画家之下。

培昆有这个意思,面对这五欲红尘,他力参本心,以禅入画,以画表禅,我期待他人书俱老。不过禅是不封顶的,如道一样,其小无内,其大无外,只可意会,不可言传。

所谓:向上一路,千圣莫传。

妙华

2016年12月15日弥陀圣诞于洗心禅寺

王培昆老师创作中