吴文恭在台湾照片

　　提起福建莆田，众所周知，它是世界妈祖文化中心，有“文献名邦、海滨邹鲁”的美称，并且特产丰富，有众多珍贵的涉台文物史迹，是一个历史底蕴深厚之所在。有道是“人杰地灵”，自古风水宝地就不少孕育英雄俊才。这样一座文化名城，自然少不了文化名人与之相应。在莆田，与人们朝夕相处的，除了众多古朴的祖先遗迹之外，还有一个“珍宝” 正在这片富饶之乡上闪耀着璀璨的艺术光芒。这“珍宝”便是现为莆田学院工艺美术学院副教授， 中国当代艺术协会终身副主席，中国国际画院终身副院长;中国艺术家交流协会终身名誉主席，中国诗书法画联盟网终身名誉主席，宋庄国际书画院终身院长，台北故宫书画院终身名誉院长和客座教授的当代艺术家——吴文恭先生。

　　1963年，吴文恭出生于福建莆田，自幼就表现出殊于常人的艺术天赋。特别对中国传统文化笃爱有加。成年以后，一次偶然的机会，他从事了仿古陶瓷制作，从此，他的艺术人生便真正拉开了帷幕。吴文恭先生与笔者所接触过的其他书画家不太一样，他的艺术生涯发端于陶瓷行业，尔后在陶瓷，书画领域都取得了瞩目成就，可谓多才多艺。

　　由于吴先生平时工作繁忙，经过几次邀约，记者才得以连线电话与他小谈片刻。虽与吴先生素未谋面，但从电话那头的温和语调中让笔者感受到，此人定有谦谦君子般的儒雅风度!

　　从“没有感悟” 到“一笔成龙”

　　在采访吴文恭先生之前，笔者就曾饱览过他的作品。不论是陶瓷，还是书画，都能给人遒劲中见文雅，泼洒中显细腻的艺术感受。

　　吴先生说：“对于一件艺术作品而言，设计很重要!设计的好不好，直接关系到作品呈现出来艺术审美旨趣和格调有多高，当然，设计不光是对画面布局的调整，从内部动源来讲，设计是一种自我性灵与外界对话所产生的思维火花。”

　　观吴文恭先生作品，仿古陶瓷朴拙沉厚，现代瓷器雅淡灵秀;在他的绘画作品中，傲雪冬梅倔强的“红颜”似在寒风中铮铮而立的柔情铁骨;书法作品里，不论是《厚德载物》，《天道酬勤》还是《宁静致远》等，无不在力透纸背中蕴含悠远深邃之逸趣风雅。这正是他的内心与物象所碰撞出的“设计灵感”。

吴文恭作品1

　　在吴先生诸多关于“设计”的论文中，他把设计的重要性与国力的增强，生产力的发展，企业的发展以及整个中华民族的兴衰都联系到一起。但吴文恭先生取得重大成就的“一笔龙”书法作品，却是从未经过“设计”的“没有感悟”中酝酿而出的。

　　在书法领域，吴文恭先生曾潜心临习过“颜体”，从不辍研摹中，他逐渐体悟到古人笔意里“静远”的状态，这种感悟继而在他心底生发出“空无”的境界。用他的话说，就是“没什么感悟”。多年临池，当然不会是一个“没什么感悟”的草草经历，而是专注地走过一条将所学和所历熔冶淬炼的修行之路后，一种释怀的真我意境。

　　吴文恭先生所言之“没有感悟”，是在整个书写过程中将自我放空，精神入静的“澄怀”状态。所谓“澄怀”，即是老子所提之“涤除”，庄子所说之“坐忘”，也就是说，书者在提笔之前，需要涤除一切与笔墨无关的千头万绪，尔后用这种空明的心境去与所书之物象神气相合，再把这种发之于心的畅神体会汇于笔端，跃于纸上。南朝画家宗炳之《画山水序》中就曾提到，画家必要“澄怀味象”“闲居理气”，让“万趣融其神思” 便说的是此理。虽然此论是言之绘画，但中国书画本出同源，故亦可用之于书法之道。何况，吴文恭先生书画兼擅，笔意熔融之功力更显炉火纯青。

　　当吴文恭先生还未专事于书法创作的时候，一次偶然的机会，他受邀参加一个书法笔会。笔会上，书法界“各路英雄”在展卷挥毫间，洒脱的笔墨和信马由缰的纵情快意不断触碰着吴文恭敏感的“艺术神经” ，其间，一位书“龙”者引起他的关注，看着跃然纸上之“龙”的生动气韵，吴文恭突然间对徜徉墨海产生了极浓厚的兴趣，正是这个灵光一闪的瞬间，一条“中华龙”似乎悄然孕育在了吴文恭先生心底。他决定，一定要写出一幅与众不同，震惊四座的“吴氏祥龙” 。从此后，吴文恭先生才真正开始潜心钻研书法。经过一段时间的研习，在众多人眼里，他的书艺已颇显不凡，但在吴先生心中，并未满足于人们对他的赞美和肯定，而是仍然固守着“潜龙勿用”的规戒，依旧夜以继日地默默笔耕于书案前，这一“守”，就是八年之久。

　　正如吴先生所言，写成这个“龙”字，就像八年抗战一样艰辛。八年时间，他几乎就专究“龙”字。 而多年从事陶瓷艺术创作的审美经验也在无形当中融入到其创作灵感中。纵观我国陶瓷制品上的龙纹图案，不同的发展时期都会在龙纹上体现出彼时之社会风貌和人文精神。海晏河清，物阜民丰之日，龙纹必定是张牙舞爪，呈刚健迅猛之势;国力衰微，民生凋敝之时，纹饰也定会显出绵软无骨，粗糙松疏之感。观吴文恭先生所书之“龙”，“龙头”以藏锋起笔，浓墨点染，笔与纸触碰之时，须要掌握好力道，使顺势飞溅的墨水形成“光耀”气势，后回锋写“龙颈”，尔后笔运随“龙身”蜿蜒，待行至“龙尾”时，将近枯笔，但仍蓄力，以“飞白”落墨收锋。吴文恭先生书“龙”最大特点在于一气呵成的气势和功底。对笔墨浓淡的把握，笔力的运速都要有精到把控。书成之“龙”，是书亦是画，虽不似绘画中有传统的云纹图案相衬，但作品中却充满若舞若隐的神秘，兼之如“一龙三现”的动感韵律，扑面而来的声势气韵似蛟龙腾水而出，跃空而起。淋漓酣畅地表现出中华民族龙的传人自强不息，奋发图强的精神和气韵，观之振奋人心。

　　腾空跃世 墨舞辉煌

　　不论在陶瓷界还是书画界，吴文恭先生始终以一种追求极致的艺术精神孜孜求索，从未止步。他把制瓷和书画创作不着痕迹地融于一身，依托深邃底蕴，以独特的视角和不落窠臼地大胆创新将中华“龙”的精神用胸中豪气，手中笔墨尽情挥洒，淋漓释放。

　　著名书法家欧阳中石先生曾经对吴先生作品作评价曰：“先生书法直取自然万象入书，大气磅礴，匠心独具。其作品大开大合而不失肃穆儒雅，潇洒飘逸而不失浑厚稳重，痛快淋漓而不失规矩法度，实可谓动中寓静，静以动美，动因静生，妙趣无穷，气度非凡，美不胜收，有滚滚风云一泻千里之势，自成一体。”

　　多年来，吴文恭先生以潜沉地专注在书海中不断探索和超越。天道酬勤，声望和荣誉亦是上天予他的回馈。2007年，吴文恭中国画《梅花》和《龙》作品在中央电视台书画频道展厅展览并入编《中华艺术瑰宝》;同年，被世界华人艺术研究会、中华爱国主义精神联合会、中国书画艺术研究中心联合授于共和国杰出艺术家。同时被授于“2007中国艺术年度人物”称号;参加“草圣怀素书画大奖赛”获得金奖，被授予书坛画苑中国当代实力派中坚人物荣誉称号，作品入编大赛优秀作品集《中国当代实力派书画家代表作典库》，并被组委会永久收藏;2008年，作品《龙》字入选北京奥运碑林;《龙舞》作品在“2009纪念屈原2285周年全国书画大赛”中获金奖，作品收编《中华墨宝传世大典》;2009年被中国艺术学会授予“2009年艺术年度人物”。个人事迹入选《世界人物辞海》﹑《中国专家名典》﹑《世界名人录》﹑《世界艺术巨匠》;2010年，入选"2010感动中国艺术人物"。2012年，被授予“国际艺术家”，“全国杰出文艺家”称号;2013年入选国家艺术人物，《全国书画作品最具收藏价值30名艺术家》《国学九大名家》《中国艺术六大名家》等殊荣;2014年，吴文恭书画作品献礼两会，在央视网、人民网、凤凰网、中国网、中国企业报道网，还有人民代表报匀有报道;同年，作品荣获首届“绿化中国”网络电视书画大赛优秀奖等。眼前的这许多荣耀，也只是吴文恭先生艺术人生中诸多成就的冰山一角。

吴文恭作品2

　　如今的吴文恭先生虽拥诸多荣耀，但仍一丝不苟地对陶瓷和书画艺术研习不辍。正如他在2009年作诗《黄河行》中之言“……把美好留于后人，要与上下五千年文明相吻合，否则将愧对祖先……”此诗被评为“中国当代名家诗词格言”金奖，吴先生也被授予“共和国诗词名家”称号。正是多年的艺术践行，让吴文恭这位始终怀一颗赤子之心的“龙的传人” 依然求索在中国文化的道路上，用他作品的艺术魅力感染着更多人，正把中华龙的气脉延续传承。(记者：杨丹菲)