艺术家能担任直播。本年年初发作的“停课不断教”的网络直播教育活动，把教师推到了主播的方位。不管是否乐意，作为教师都必须在网络上授课。在网络艺术教育中，从事艺术教育的艺术家自觉或不自觉地学会了拍视频，对着电脑屏幕授课。这些练习，假如转换为“直播创造”或“直播带货”，其方法是相同的。其他，笔者在上一年双十一，应出版社的聘请，参加了直播售书活动。尽管是榜首次参加，由于是专业界的解说，效果也很不错。

　　艺术家的“直播带货”行为将促进新一轮的艺术教育的广泛。众所周知，在画谱出现前，艺术教育的规划只局限于少量上流社会的艺术爱好者，条理清楚的师徒式传承便是明证。而价廉物美的画谱的出现，使一般的艺术爱好者能够经过对画谱的描画接受艺术教育，齐白石、潘天寿等早年经过描画《介子园画传》学习技法，然后逐步登上艺术殿堂，便是新的知识传达方法拓展学习艺术途径的明证。而直播的推广更是推动传统艺术进一步广泛的前语。由于传统书画讲究笔法，而笔法只能经过手把手的以身作则才调学会，而直播很好地处理了远距离学习笔法的技术问题。直播便是虚拟的师徒式教育进程，能使传统艺术的爱好者感同身受地接受教育。

　　由此可见，艺术品的“直播带货”尽管是一种商业行为，能够给艺术家带来经济上的收益，而更重要的是对广泛艺术、行进大众的艺术鉴赏能力可能会带来意想不到的改动。因而，艺术品的“直播带货”值得推广，运作方法值得根究。