我国古人早年对书法宣告过许多精辟的见地。可是，因为书写东西的完全变革，这些见地多半被阻隔于悠远的前史彼岸，无法转换为通行的现代言语。置身于21世纪的理论语境，重启、重组和从头领会、阐释、点评古人的知道，提出以及剖析种种令人困惑的疑问，力求发现传统与现代文明的内在联结与照料——现在或许是从事这些作业的时分了。

　　在这个含义上，我妄图议论触及书法根柢观念的三个问题。

　　从远古的甲骨文至现在的印刷体，汉字书写的首要含义是转述万物，抒发达意。万物或许情、意均是汉字的再现方针。虽然如此，艺术范畴的书法与种种再现方针不存在直接的联络——这是书法与绘画的严峻差异。写实性绘画寻求完美地随物赋形，重视份额、透视以及光影明暗的技能处理;国画或许某些现代主义绘画丢掉了准确的写实，可是，著作与再现方针之间的距离恰恰标清楚画家与绘画符号制造的特别视角。相对地说，文字形状脱节了再现方针而构成独立的符号系统。虽然汉字的来历有“书画同源”之说，“日”、“月”、“水”、“鱼”等一批汉字遵从的是“象形”的造字准则，可是，许多的汉字来自“指事”、“领会”、“形声”、“转注”、“假借”。况且，因为字体的再三变迁，许多“象形”的汉字与再现方针之间的联络现已适当苍茫。例如，即便面临“蛇”、“兔”、“鸡”、“狗”这些始于象形的汉字，现在的读者一般无法从笔画结构联想到相应的动物。