2005年我在香港作业，年底回上海探亲，人刚到家，陈佩秋先生就请人送来一个手卷，将长长的画卷翻开，一幅《竹石蛱蝶图》映入眼帘，陈佩秋先生在画上题道：“新喜将至，奉上小画乙帧，以此答谢建华爱人平素高谊于假定，健碧乙酉冬至。”

　　陈佩秋先生以为对艺术的标准只需优异与否，与性别无关。她喜欢京昆剧，和老一辈京昆艺术家如俞振飞、李玉茹，再到梁谷音、张火丁、蓝文云等都是好朋友，特别捧年青人的场，包括优异的琴师如陈平一。常常与周慧珺先生买票请亲朋老友前往听戏。有一次，陈教师请我们在天蟾舞台一起观看王佩瑜的个人京剧演唱会。演唱结束后，男掌管人在赞誉王佩瑜的余派演唱时，重复侧重她是女老生榜首，陈先生便在观众席上启航提到：艺术是男女不分的，好就是好，没有男女之别。掌管人在台上如同并没有了解或听清楚陈教师的意义，再次重复了开始的结论，所以这位耄耋白叟径直走上舞台，拿起话筒大声的说：“早年齐如山先生讲梅兰芳先生演女人比一般女演员愈加细腻悦耳。相同的道理，王佩瑜的余派老生唱腔在当今就是最好的。艺术是没有男女之分的，早年有人一讲到女画家的画就脱不开脂粉气这个评介。假定把我画上的姓名遮掉，又有谁能分得出终究是男人画的仍是女人画的?”一席话博得了全场观众的炽热掌声，也道出了这位白叟在艺术上寻求超卓、勇于应战世俗的凛然之气。

　　谢稚柳先生和陈佩秋先生一门两杰，在我国艺坛上作为我国画界俊彦，可谓赵管风流。耄耋之年的陈佩秋先生仍然思路活络，画笔不缀。每天的发明总是组织得满满的。在不断根究当代书法绘画艺术的一起，又以画家的角度和共同眼光从事古画断定的研讨。