昨天，伦勃朗的《双手叉腰男子像》（上图）、毕加索的《画家》、罗丹的《蹲坐女子像》等艺术巨匠的重量级作品，在国贸大酒店展出。本报记者 吴镝摄

　　记者 陈涛

　　昨天是苏富比北京艺术周公众开放首日，在位于国贸大酒店的展场，苏富比家具艺术品部主管乔维尔负责讲解“花样年华——十九世纪欧洲油画、家具及工艺品”。整个一上午，他都不记得自己究竟迎来送往了多少拨儿参观者。

　　“从流线型的外表和众多小巧的抽屉可以推断，这应该是一件女式工作台。”乔维尔一再向帮助他翻译的工作人员声明，它是“工作台”，而非“梳妆台”。为了让围拢在四周的人们相信这一说法，他示意他们靠得更近些。只见他小心地拉开其中一个抽屉，原来，里面还“藏”有多个暗格，“可以用来存放她们不想让人知晓的各种秘密。”说完，乔维尔面带微笑地向他的“听众”耸耸肩，目送他们走向隔壁展厅。[NextPage]

乔维尔所在展场并不大，十多件源自欧洲的家具、油画和工艺品让它显得有些拥挤。“十九世纪的欧洲艺术总体表现为一种折中主义，艺术家和工匠广采众家之所长。”他解释说，场内包括沙发、桌椅在内的家具设计，还能找到路易十四、十五时代的影子，“属于正宗欧式家居用品，而且不少已被博物馆收藏，存世量很少。”

　　也正是“正宗”二字吸引了众多参观者前来一睹为快。置于展厅中央的一张镶鎏金木桌，便很受“关照”。这张高79厘米、直径101厘米的圆桌可不简单，据传是二十世纪初法国著名设计师亚当·维斯韦勒的设计模本，桌子底座安放的一尊陶瓷还很有些中式味道。“我和朋友的想法很简单，就是想见识一下原汁原味的欧式家具。”让参展者张贵华有些意外的是，欧式家具并非全都是曾经以为的那般圆滑流线型，几个长条沙发显得出奇的方方正正。

　　此次艺术周还有一大亮点，即首次由一家拍卖行成规模向中国内地引入西方经典现代艺术。名为“现代艺术巨匠展”的展览，是苏富比自2010年及2012年推出此系列后的第三回，与往届关注印象派与风景画不同，这回落脚点为人物画。“人物一直是西洋艺术最受重视和最重要的创作题材，而这也恰恰是最容易为中国人接受的内容。”展场资深专家克拉丽莎说。从伦勃朗、雷诺阿，到莫罗、毕加索，巨匠们呈现的都是肖像油画。

　　无论是欧式家具，还是西方现代艺术，它们同为苏富比北京艺术周“私人洽购展”中的部分——展品不标注具体价格，有意向的买家只需与拍卖行人员对接私聊即可。“私人洽购”这一于众多国人陌生的词汇，也成为展场里被问得最多的内容。“国内拍行即便在拍品流拍后依然希望将其返场重拍，而不是让买家私下交易；恰恰相反，苏富比这样的国际拍行，不许流拍品返场，鼓励场下慢慢交易。”国内拍卖市场资深研究学者季涛说，“私人洽购”在国际大拍行已司空见惯，而在国内拍行尚属新鲜。