据相关文献介绍，“此画带有明显的魏晋风格，人物形象古拙，在传世的我国绘画中，鲜有相似的作品”。在描绘陶渊明的部分，陶潜的跣足之旁，放着笔砚和他正在书写的诗稿，正是那首家喻户晓的诗：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见（画上作望）南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意（此句原画上迷糊难辨），欲辨已忘言。（画上作望作无，言字脱）”笔画纤细而不弱，一丝不苟，充分反映了作者的稳重画风。这幅长卷在勾线和设色上与众不同，画家专心于人体结构线条的提炼，在结构起色处略施淡墨烘染，体积感就出来了。看似平面，其实却有一种健旺的立体感。这一方法是画家对人体结构了然于胸之后的高度提炼，不画光影而体积感呼之欲出。

　　《六逸图》在人物形象的处理上也与众不同，作者陆曜善于捕捉人物的表情，从人的表情来说，体现相对静态的表情是难度最大的。画哭简略，画笑也简略。画不哭不笑的表情就十分难了。人在放松情况时的表情是最奇妙的。画中陶潜的专心神态，通过画家对目光的描绘和脸部的几根结构线的不同处理就绘声绘色的体现出来，画中坐在皋比上的韩康的神态若有所思又好像面带微笑，心里国际深不可测。画家通过周围面的描绘，将这一切出现在我们面前。能够说，这幅作品完全是我国古代画论中“以形写神论”的详细体现。