上个世纪美国笼统表现主义让国际看见了美国的极致、健壮、安闲和力气。刻画了一个超凡脱俗、才调横溢的巨大国家形象，那么我们水墨画想让国际未来看到什么?水墨精力是什么?是东方人团体内心深处的美学声响?是精巧民族的一种个人文明修行?是“天人合一”遵行天然的人生哲学境地?是东方是非国际的传统审美价值观?是胸襟全国的广阔、调和、安稳的社会心情?是抹月秕风，静水流深、卑以自牧、正人慎独的士大夫式文人诗性?是东方艺术家的浪漫、禅意、智慧的仁者之心?……

　　传闻贡布里希有言：“西方人再过一百年，也看不懂我国书法。”其实，我想哪天让“我国书法”的头上有了光环，就都懂了。就像我们当初仰看波洛克相同。“当我作画时，我不知道自己在做什么。只需通过一段时间的了解后，我才看到我是在做什么。我不怕重复改动或者损坏形象，由于绘画有它自己的生命，我力求让这种生命呈现。只需我与画面脱离触摸，其作用就会一团糟。反之，就有朴实的调和，调和天然，画也就完美地出来了。”记住多年前我在书中看见波洛克这几句话时我笑了。其实人和人我们都差不多，谁也不比谁高超多少，只需谁比谁会更走运一些算了。我有许多画也都是在重复查验中完毕的，有时分甚至都觉得现已完毕完毕了，然后有一天发现不对，就又去改动它，由于无法“存备份”，所以整个改动进程心有余悸。有时分白日想不出什么办法，挣扎、失望，将问题带到了梦里，梦里找到了办法，象放电影相同清楚。我真实弄不清楚这些作业是怎样回事。而且画画的时分，由于非常专注，你搞不清楚是自己在画仍是某种暗物质借我的身体在画。