书法家在创造时，或人们在赏识书法作品时，他们有必要既懂汉语、识汉字，但又绝不只是在观念方针化、语义(semantic)和语法(syntactic)层次上的懂。反过来，书法必定与汉字的结构讲究有关，许多书论家都议论 “结体”、 “书势”的问题，但又绝不只与这结构的可方针化的纯办法有关。汉字字体的变异或改动(Variation)的或许性极大，虞世南《笔髓论》曰：“故兵无常阵，字无常体矣;谓如水火，势多不定，故云字无常定也。”(《初唐书论》，1997：75)因而，无法招认一种志趣美的汉字办法，就像毕达哥拉斯(Pythagoras)招认“悉数立体图形中最美的是球形，悉数图形中最美的是圆形”(《古希腊罗马哲学》，1961：36)那样。

　　这样的话，汉字之美就既与它的语义和字形内在有关，但又都不能在任何方针化、观念化的含义上来了解这义与形。汉字美与其义相关，也就隐含着与这言语、特别是这文字的真理性相关，但这真理如海德格尔所言，不行首要作契合某个方针或事态来了解，而要作非方针化的 “揭蔽”式的了解，而这样的真理就与言语的本来的创构(dichten，诗化)式的语境含义无何差异了。汉字与其形相关，标明它与空间相关，但这不是去描画某个方针、甚至是志趣方针的线条和构架，所以它既不是西方绘画的素描，也不是字母美术字的线条，而是与时刻不行分的 “势多不定”的时?空完形(Gestalten)，起到海德格尔讲的裂隙(Riβ)的效果，引宣告阴阳相对的争斗和全新感触的当场生成。