“美术的诞生”展里没有见到勒布伦的画作。有人说，他画艺一般，仅仅普桑的翻版，或许勒布伦一辈子都日子在普桑的阴影里。而普桑的不幸，是在罗马享有盛名却被法国同胞所架空，身后30多年才被祖国奖励。但也能够说，他们两人是彼此作用。勒布伦成了普桑艺术的代言人，他规划出那些以意大利“巨大风格”为范本的艺术教条，在皇家美术学院内部生根定型，实真真实地传达了普桑的精力。1665年，也就是普桑去世后的第二年，勒布伦授命到美术学院始发地的罗马，创办了罗马法兰西学院，这等所以向欧洲高调宣示法国艺术的大国兴起。

　　站在今天看欧洲艺术的兴盛，从15世纪到17世纪，意大利、荷兰与西班牙等国无不群星璀璨，法国却藉藉无名，直到17世纪下半叶才逐步发蒙，并在18世纪愤然起势，19世纪大师辈出，直至20世纪又孕生出现代艺术名家。这一切不是拜普桑所赐吗？

　　近年来中法协作的美展中闪现着一个主题：法国学院派艺术怎样影响我国艺术家？

　　法国绘画艺术在今天我国人的心目中享有爱崇方位。这天然离不开20世纪初，我国第一代油画家、雕塑家多负笈法兰西，他们受教最多的正是历经政治骚动与学院更名后却依然安定的巴黎国立高档美术学院，归国后的翘楚们也是学习法国学院派艺术制作了我国美术的一套学院体系。1979年的“法国村庄景色画展”和1982年的“法国250年（1620-1870）绘画展览”让圈内人一睹冷傲，2004年“法国形象派绘画珍品展”又引爆大众热心。近年来中法协作的美术展览中闪现着一个主题：我国美术家从法国学院派艺术那里学到了什么？这种影响是怎样产生的？