显然，数字媒介的发展给美术馆的艺术传播注入了新势能，有效拓展了美术馆的传播范围，产生了更广泛的影响。目前美术馆的数字化传播还处于起步阶段，在数字媒介语境下，美术馆须构建更加完备的数字化传播体系，将艺术与技术创新性融合，使经典美术作品创造性转化，激发大众对艺术的兴趣，推动美术馆事业高质量发展。

　　各类型美术馆若要不断提高艺术传播的质量，不仅必须做到对展览主题解读到位，还应结合自身特色和优势，策划出符合本馆定位的艺术传播内容题材。特别应注意的是专业性与通俗化的巧妙结合，美术类传播较之于普通大众类传播，其传播受众具有一定的专业化需求，传播面向范围不仅需要广泛而且需要定位准确。因此，美术馆要提高相关传播内容的影响力，可以通过塑造、维护有影响力的品牌效应、跨界效应等来扩大传播范围。

　　美术馆艺术传媒推广不仅要求美术馆传播编辑运营队伍训练有素，还应具有独到和长远的策划眼光。相关从业人员需要具备专业的数字化素养，对美术馆的传播受众可通过大数据深度挖掘、建构用户画像，精准传播，在传播内容上可通过数字化叙事增加感染力。此外，还应该加强对SORA等新鲜素材的学习和捕捉，深入调研了解受众最需要获取的主题内容和喜闻乐见的表现形式，策划制作出人民群众乐于接受的美术馆传播内容。(来源：中国文化报)