明代仕女图以其独特的艺术魅力与深厚的文化底蕴，成为了不可忽视的璀璨明珠。这一时期，仕女画不仅继承了唐代工笔重彩与宋代院体人物画的精髓，更在明代中期以后，因大批文人画家的介入而焕发出前所未有的生机与活力，展现出工写交融、画意随心的崭新风貌。

　　文徵明：留白显神韵，清丽绘湘君

　　提及明代仕女画，不得不提文徵明的《湘君湘夫人图》。此作中，文徵明以精湛的笔墨，描绘了湘君与湘夫人飘逸出尘的形象。画面上，两位仙子长裙曳地，轻盈前行，一前一后，顾盼生姿。尤为值得一提的是，文徵明巧妙地运用了大量留白，不仅未减画面的丰富性，反而更加烘托出人物超凡脱俗的仙气。墨与色的交融中，他刻意降低了色彩的饱和度，使得整幅画作呈现出一种清丽脱俗、典雅非凡的视觉效果，真正做到了“运笔如丝，朱碧简淡”。

　　唐寅：双貌并蓄，重彩淡彩皆传神

　　唐寅，作为明代另一位杰出的画家，其仕女图同样令人叹为观止。他的创作风格多样，既有承继唐宋工笔重彩传统的浓重之作，如线条劲健、色彩浓烈的仕女形象;又有水墨淡彩的简约之作，人物形象简练而准确，笔法写意洒脱，尽显文人画的韵味。在《王蜀宫妓图》中，唐寅巧妙运用“三白”设色法，使四位宫装丽人更显婀娜多姿、温婉动人，展现了其高超的绘画技艺与独特的审美追求。

　　陈洪绶：高古游丝描，唐韵秀润仕女图

　　画坛怪才陈洪绶，其仕女图同样融合了工写两种技法，形成了别具一格的艺术风格。他笔下的仕女，脸庞圆润，樱桃小口，眉目细长且眼角微翘，透露出几分唐代仕女的韵味。陈洪绶对前代各派绘画均有深入研究，尤其在高古游丝描的运用上达到了炉火纯青的地步。他赋予仕女图以端庄秀润之感，使人物形象更加生动传神，展现出其深厚的艺术造诣与独特的艺术追求。

　　仇英：匠心独运，融院体与文人画之长

　　出身匠人的画家仇英，其仕女图创作更是别具一格。他早年受宋代院体风格影响，后又在文徵明工细风格的熏陶下逐渐形成了自己的画风。仇英的仕女图既具有院体风格的庄重与严谨，又不失文人画的清逸与简练。他巧妙地将多种绘画风格与复杂情绪融为一体，使作品呈现出一种独特的艺术魅力与深邃的思想内涵。

　　明代仕女图在工写交融的艺术实践中不断探索与创新，形成了各具特色、精彩纷呈的艺术风貌。这些作品不仅是中国绘画史上的宝贵财富，更是中华民族文化自信的生动体现。