现代都市日子场景是爱德华·霍普最善于表达的视觉主题。许多人查验去纽约寻觅《夜鹰》实践的地址，但都一无所得。或许霍普从未特意仿制任何一个详细的空间，《夜鹰》中的餐厅大概是霍普从日子累积的印象中提炼出来的场景。在某种含义上，这样的空间反而比某一个街角餐厅的写实著作更加实在，由于里面交融了作者最直接的感官领会。

　　与《夜鹰》齐名的还有霍普在30年代创造的其他三幅著作——《纽约电影》（New York Movie）、《加油站》（Gas）、《周日的清晨》（Early Sunday Morning），也让咱们在不同场景中感受到贯穿其间霍普式的表达。

　　《纽约电影院》反映出相同的创造准则。霍普于1938年12月初步这幅画的创造，在那之前，他经历了恰当长的一段构思干枯期。为了这幅著作，画家遍访纽约各大影院，包括史川德影院、环球影院和共和影院，终究抉择在位于西46街的皇宫剧院（现在的伦特·佛坦那剧院）停留，进行初期的素描作业，但终究呈现在画面中的放映厅和走廊，没有参照任何一家详细影院的内设。应该说，画中情形是霍普对“纽约电影院”这个概念的全体感知。

　　画面右侧，通向放映厅出口处，仅有一个灯光照亮的旮旯，站着一位不明身份的女子，兀自陷入了深思；相较于左边晦暗不明的放映厅里散落的几个观众背影，这个站在走廊里的女子好像才是画面的主题。这位女子脸庞不清，但金发和宝蓝色的连体长衫众所周知。听说霍普是模仿纽约皇宫剧院女职工的服装设计了画中女子的穿戴，可说是对实在视觉元素的再创造。霍普的妻子，艺术家乔·霍普（Jo Hopper）是画面右侧女子的原型，她也呈现在了《夜鹰》中。

　　诗人约瑟夫·斯坦顿（Joseph Stanton）为这幅著作写了一首很美的诗，标题就叫做《爱德华·霍普的纽约电影》（Edward Hopper‘s “New York Movie”），诗的终究一节如下：

　　《纽约电影院》终究并非是纽约电影院本身，而是那个年代都市文明在霍普的感知中呈现出来的姿态，只不过在这幅著作中，纽约电影院被选中，作为一个心境和感知的运送途径被描绘出来。