当下美术评论工作或者美术评论文章的理论情况。由于绝大多数的美术评论处于普通性的评介之中，缺少学术的内涵，缺少理论的深化，更难以产生思想的火花。浅层难免粗浅，粗浅就是平凡。往常的写手很多，平凡之作占领了版面，也成为了时期的霸屏。这种浅层状态消解了文艺评论工作应有的时期任务，也不可能产生促进美术创作和美术繁荣的积极意义。在浅层状态中，美术评论就不能处置基础性问题，就不能把握前沿性问题，更不能直面倾向性问题。往常人们看到的这种浅层状态基本上是一种对付的情形，是一种礼节性的迎来送往，所以，很多美术评论浮光剪影，对一些人和事以及作品都停留在一种粗浅的层面上，显现出了这种可有可无的被应用的理论状态。艺术评论的浅层状态，在一定程度上也表现为一种无法，过于精深而专业的评论没人看，普通产品说明那样的评介更没人看，反之，瞪大眼睛找美术创作中的抄照片，书法中的错别字，摄影中的摆拍和穿帮，常常成为最为大众化的评论消费的抢手。无疑，这种状态也有客观的缘由，由于评论的学术话语具有相当的弹性，要压服人很难；而发现的抄袭、错误以及穿帮，那都是实锤，难以辩驳。因此，转而求其次，自媒体中的种种揭露就替代了评论和批判，而这在公众平台上，常常成为一时的热点。走出浅层，需求专业，但这个专业不是那种学院的培育，也不是学历和学位，而是需求批判的肉体，像鲁迅那样。