“用拙存吾道，幽居近物情。”这是唐代杜甫《屏迹三首》的诗词。

　　“我爱杜甫。杜诗于我的阅历、心境、美学追求，息息相通，取杜诗而入画，何其乐也。”这是83岁的知名画家彭先诚的自述。

　　澎湃艺术获悉，“幽居近物情——彭先诚杜甫诗意作品展”近日在成都杜甫草堂博物馆大雅堂开幕，展览呈现了八旬知名画家彭先诚的杜甫诗意作品共计90幅，这是其在四川的首次个人展览，创作时间横跨四十年，涵盖人物、山水、花鸟等多种题材，包括《丽人行诗意图》《画马赞》等杜甫诗意画佳作，以及李白、白居易、苏轼、陶渊明等诗意画作。

　　“吾家门前便是百花潭，自翊与老杜为鄰，‘万里桥西宅，百花潭北庄。’我的画屋便在此地，故另题斋号，自刻闲章，曰：‘百花潭北窗’。昔日的百花潭乃两条大河交汇处，水流湍急，暗藏漩涡，弄潮儿为显身手，竟或丧命，杜甫所云‘白花潭水即滄浪’，诚非虚言。自从1980年购得‘钱注杜诗上下卷’，此后作画，常获灵感。五年后，与孙竹篱老先生同在省诗书画院据案相对，讨教为诗之道，孙老曰：‘要从杜诗下手’。”

　　对于诗人杜甫的感情，彭先诚在展览的自述如是写道。

　　在中国画界，彭先诚是极其低调的隐者，比如这次展览，居然是他在四川的第一次个人展览。

　　彭先诚，1941年生于四川成都，四川省诗书画院国家一级美术师。彭先诚自幼酷爱绘画，自学成家。曾作过漫画、年画、连环画、水粉画和油画。七十年代末专攻中国画人物，曾赴敦煌千佛洞和新疆作美术考察，只身赴大、小凉山写生，足迹遍行大江南北。八十年代初个人绘画风格确立，尝借古诗词及传统题材入画。长期以来，彭先诚把杜甫及其他诗人的诗词作为绘画创作的重要内容，绘制了大量诗意画。其早期人物画，受程十发等近现代名家影响，后来到新疆博物馆、敦煌石窟考察后，逐渐在画中融入唐代遗风，并注重书法用笔。

　　“就是在敦煌的那些小阁楼里面，我发现了跟我的审美比较融洽的东西，实际上我就是在那里形成了我的画风”，“我画中的所谓诗意，说穿了，无非借题而已，题曰《佳人》《胡馬》《虢国夫人》《昭居出塞图》 《白居易琵琶行》《东坡赤壁怀古》，实则時空流转，今古相遇，自有种种变体，乃至发挥，并非古诗的图解，远在宋代，借古题而觅新意，即已蔚然成为习尚，其中包括我画李白与杜甫的情谊。”彭先诚说。

　　对于创作《茅屋为秋风所破歌》，他回忆说：“2019年秋居西岭雪山之麓，秋雨绵绵，遂动念以《茅屋为秋风所破歌》作画。易数稿，俱不称意，忽得一纸佳构，焕然自喜，不料大雨磅礴，山洪滚滚，桥梁为之冲断，连夜携眷，仓猝避离，所喜佳作已成，画中老杜神色高古，手握竹杖，风动霜鬓，好似正吟出“安得广厦千万间，大庇天下寒士尽欢颜"的名句。画中不涉景物，仅以几笔飞白浓墨暗示秋风秋雨，画边以书法压上全诗。”

　　彭先诚家住百花潭，年轻时调侃自己“与杜老为邻”，与杜甫不仅结缘早，更是在此后数十年中贯穿着这份机缘。彭先诚曾坦言：“我爱杜甫。杜诗于我的阅历、心境、美学追求，息息相通，取杜诗而如花，何其乐也。”

　　在创作杜甫诗意画的过程中，彭先诚始终意在笔先，以清丽灵动的笔墨述说着自己与千年前那些诗句的共鸣。鲜丽的色彩、飘逸洒脱的笔触、兼之生动活泼的自然趣味，彭先诚的作品总能在第一眼就吸引观众注意。

　　彭先诚擅长没骨点染破墨法，作画重于直觉，注重偶然的水墨关系，作品笔精墨妙，格调清新，在当代画坛独树一帜。

　　他认为，一名优秀的画家，必须是一名优秀的书法家。纵观古今优秀画家莫不如是。彭先诚谈道，可以此为标准来衡量画家级别的标准，在绘画中用了多少比例的书法，可以看出一个画家的水平。

　　此次展览是川内首次集中地展出彭先诚杜甫诗意作品，是他近四十年来精研传统诗词创作的绘画精品。据悉，此次展览上，彭先诚向成都杜甫草堂博物馆捐赠了《兵车行诗意图》《茅屋为秋风所破歌诗意图》《丽人行诗意图》三幅代表作，表达了他对杜甫的推崇敬仰之情。

　　在中国美术家协会原副主席何家英看来，彭先诚的画作所带给观众的，是全新的、由现代的画家所诠释的诗意，“在历史上，传统地表现诗意的画，都是较为具象的。但彭先诚的作品中，存在着大量抽象性思维，通过他的笔墨表现出来饶有趣味。”他接受媒体采访时说。成都杜甫草堂博物馆馆长刘洪表示，通过观展，观众既能体验到“诗圣杜甫”忧国忧民的诗意心境，也能了解画家彭先诚的高超画艺。“借艺术启发人生，借此更好弘扬中华优秀传统文化。”

　　来源：澎湃新闻