记者手记：对于公丕炎先生和他画作仰慕已久，他画笔下的鸡，我也曾多次赏读。今日先生在兰州成功美术馆举办画家日活动才得有幸一见，并接受我的采访。公丕炎画鸡所追求的是一种情趣，是一种表达其思想情感的精神所在。或“闻鸡起舞”，或“一鸣惊人”，或“母子情深”无不将人间百态，人类的感情融入其中，画出了五德之禽的神与行。

    记者：老师，您的花鸟画以“鸡”为题材的较多，您对画鸡似乎有一种挚爱。在这样的题材选择上，您向读者传递怎样的艺术精神内涵？

    公丕炎：我的绘画是从版画开始的，期间在版画上也多次获得全国大奖。到2000年以后，随着年龄等各方面的原因，就转向了国画的创作。一开始还没有明确的目的，山水、花鸟都画一下，慢慢的画的多了，就有了一些条理思路，想要找到自己创作的一个方向。我最终选择了以画鸡的主题花鸟画，这是因为我尤与其相关的丰富生活基础。我是属鸡的，对鸡有着一种特别的情意。另外鸡属于大型的鸟，归凤类，是受历代人们所喜欢的。有‘鸡者吉也’、‘鸡鸣富贵’、‘金鸡报晓’等美誉，寄托着人们的希望，是吉祥、富贵的象征。

    鸡画是一种传统的表现题材，历代名家辈出。同时也是现代人的美化之物。在实践中，我通过鸡画的创作，在作品中注入了浓厚的生活气息，使画面富有阳光和朝气，彰显时代的积极向上精神风貌，如‘盛世大吉’、‘吉祥如意’等。这些就是我要传递的艺术精神内涵，要通过画面告诉读画人绘画语言。

    记者：老师，古人在绘画实践和对美学理论的探究中，总结出了公鸡有“五德”，您认为何谓鸡之“五德”，您在绘画中是如何表现公鸡这样的品质的？

     公丕炎：在我国自古以来就对鸡特别重视，称它为“五德之禽”。《韩诗外传》说，它头上有冠，是文德；足后有距能斗，是武德；敌前敢拼，是勇德；有食物招呼同类，是仁德；守夜不失时，天明报晓，是信德。民间更将鸡视为吉祥物，说它可以避邪，还可以吃掉各种毒虫，为人类除害。在民间还将春节的第一天定为“鸡日”。其实历代的不管是文人画家还是民间百姓都对以鸡的主体物象的花鸟画非常推崇。

    在我的画作中，将“鸡”表现的雄丽威武，尤其是公鸡非常高大。为画好鸡，我曾经进行了深入的观察，画了许多速写。在构图布局上通过一黑一白、一站一伏、一高一低的对比，体现雄鸡的高大，体现鸡“徳禽”的风范，比如《欲近晓天啼一声》就是表现鸡的信。在鸡的造型上，将鸡的冠画的鲜红，将鸡的爪画的有力，这些都是在体现鸡的“五德”。

    记者：当前画界都在倡导石涛提出的“笔墨当随时代”理论的精神指导，对于绘画的时代精神您如何看待？

    公丕炎：“笔墨当随时代”是许多画家都在竭尽所能要追求的境界，我也不例外。但是我又认为，这是绘画创作中很高的境界，要达到很难。许多年轻画家认为无度夸张变形就是体现时代风貌，还有人认为毫无根据的嫁接甚至胡涂乱抹就是站在时代的浪潮中，我觉得要追求“当随时代”的笔墨精神，首先要有面对自己创作水平的高低的现实，要尊重创作的客观真实性，不要强求；其次要注重创作过程的艺术性和作品的美感，绘画不是闭门造车，要给观者带来愉悦。

    当然，我们还是要追求笔墨对时代风貌的表现，在不断地实践中完善，一切艺术功能并不单是传统的审美特征，还得对现代社会要有鲜明的针对性。时代不同了，艺术的审美观念在变化，在发展。如何针对新时代的社会现象，保持一定的心理状态和批判意识，这正是我们每个画家的责任。正是我们如何探索、如何去深入到生活中去体验、感受、从生存的现实中去敏锐地抓住新的文化机遇，寻求艺术创新之道。在很大程度上创作增添实质性的艺术内容，使花鸟画不断开拓新的天地。对于这个问题，而用创新的心态，而不能使用固守的方式死死地照搬古人的创作方式和笔墨标准而不放。艺术的生命力在于反映时代，跟随时代。

    记者：您认为在“鸡画”的创作中，要注重那几个方面的重要因素？

    公丕炎：要画出好的作品尊重事实，讲究笔墨，既要体现出作品的艺术性还要有美感，使得大家都能接受，看得懂。就我的创作的经验来看，在鸡的造型上，大胆创新、夸张、醒目、提神、力求与众不同；在笔墨上，追求点、线、面和黑、白、灰、红为主要的形式，突出水墨效果的表现力。力图笔墨简练、精确、劲健，以独特的笔墨表达形式，找到自己所表达的艺术语言；在所表达的思想内容上，体现作品的文化内涵，结合文人画的特点，体现诗与画的共存发展，以诗意表达出精神内涵的物象，使主体突出、有思想、有文气，使画面营造一个清新、自然、灵气、完美的感人现场，尽力刻画出吟唱中雄鸡的自信和豪气。

    我认为作为艺术家要画出好的作品，不仅要在艺术上要有高超的技艺水准，最重要的是画家修养层次的提升，要看胸怀。一位深得心源的画家，必是修养深厚之人，必是品性极高之人。